Embelesá con Moréna Espiritual
El performer, raperx y cantautorx afrodominicanx utiliza la contradicción como su fortaleza en su nuevo tema "Embeleso".
Por Natalia Merced
Foto: Travis Matthews Edición: Moréna Espiritual
Vivir en el Caribe te enseña a encontrar regocijo dentro del dolor, a celebrar en medio del caos y a crear desde la precariedad. La experiencia Queer agudiza este sentimiento, que en la superficie puede parecer una contradicción, pero realmente es el motor del arte como camino hacia la sanación. Moréna Espiritual tiene un gran dominio cuando toca crear desde la vulnerabilidad y, al mismo tiempo, utilizar elementos de deleite para representar esa complejidad del ser humano.
Su nuevo tema “Embeleso" refleja la verdadera naturaleza de elle como artista, pues emplea ritmos como el dembow y la percusión tribal, acompañados por pianos, sintetizadores e himnos de coro para apalabrar experiencias violentas, sanar pasados dolorosos y navegar su catarsis.
Soy fan de la ironía en la música. Me gusta una buena pista pa’ bailar y llorar al mismo tiempo porque creo que puede tener un impacto profundo en la persona que lo está escuchando y también refleja la realidad de la experiencia humana ya que somos seres complejos capaces de procesar sentires muy diferentes simultáneamente. También creo que en esta canción específicamente la contradicción de ser vulnerable sobre una pista que te despierta el deseo de bailar, comunica que ese "embeleso" que transmito en mi performance puede nacer de un lugar oscuro. A veces la gente no entiende que el dolor puede ser el motor de tu arte, y cómo este don de hacerles sentir algo nace también de una rabia muy sagrada por el estado del mundo y otras experiencias que te interpelan.
Hay una crudeza que permea la canción, como un indicador de la honestidad con la que el artista crea. Moréna Espiritual explora la realidad de performiar y dar un espectáculo, mientras se atraviesan sentimientos de depresión, la experiencia de ser neurodivergente y el aislamiento social necesario para recuperar energías. Entonces, el dembow se convierte en el vehículo perfecto para representar esta dualidad.
Como esta es una canción donde rapeo bastante y quería transmitir esa ironía, pensé que hacerla en un dembow sería perfecto. Es un dembow bien teatral, y como músico afrodominicano inspirado por otros músicos afrodominicanes como Luis "El Terror" Diaz y Xiomara Fortuna, al fin ando siguiendo esa tradición de aportar algo nuevo al linaje de sonidos del cual vengo porque veo la creación del arte como un proceso de archivaje. El álbum del cual esta canción formará parte, "AFROCARIBEPUNK", es una experimentación con ritmos afrocaribeños que crecí escuchando, pero fusionados para representar mi diversidad de género y multiculturalidad.
"El dolor puede ser el motor de tu arte. Este don nace de una rabia muy sagrada por el estado del mundo y otras experiencias que me interpelan."
Foto: Travis Matthews Edición: Moréna Espiritual
Crear y performiar resulta ser un proceso de conexión ancestral. Para Moréna Espiritual, sembrar una intención en su arte es esencial para que fluya entre cuerpo y mente el producto de su trabajo. El título Embeleso representa ese proceso creativo.
Escogí la palabra Embeleso porque quería describir mi esencia como performerx, ese encanto que soy capaz de transmitir y sentir cuando siembro una intención performática. Es algo muy espiritual para mí, ya que me permite recibir mensajes de les ancestres y espíritus que me guían y reprogramar mis pensamientos. El título se inspira en una canción de Carolina Camacho, una de mis cantautoras favoritas a la cual admiro mucho por cómo su arte, además de ser hermoso, resalta su herencia Afrotaina desde un contexto más contemporáneo.
"Embeleso" es el tercer tema de Moréna Espiritual y continúa ese deseo de explorar diversas dimensiones de la experiencia trans afrocaribeña. Así como en su primer y segundo tema —”Bebecit” y “La dominadora y el dragón”, respectivamente— hay una búsqueda interna que se desarrolla en la canción. Sirve tanto para afirmarse como para cuestionarse; para reflejar la fluidez de la identidad y expresión de género. Este artiste pone sobre la mesa discusiones importantes sobre la colonialidad del género y lo que se espera de una persona trans. Elle no está conforme con encajar en expectativas coloniales y hay una intención clara de romper con el performance del binario que a veces también se filtra en la comunidad trans.
El género y la sexualidad son cosas fluidas, pero creo que ser trans en especial es un proceso constante de aprender y te vas transformando mucho más allá del físico. En este preciso momento, diría que expresar mi feminidad es lo más cercano a performear para mí. Especialmente como trabajadore sexual que tiene que vender su imagen como yo lo hago en Onlyfans, la feminidad vende mucho más en mi corporalidad. Esto no quiere decir que no disfrute la feminidad en ningún momento, yo no deseo encajar en un binario. Pero, como persona trans masc, la gente tiene una expectativa bien colonial de querer verme masculine todo el tiempo, y cuando no lo hago desean invalidar mi identidad de género. Necesitan entender que la expresión de género y la identidad de género son dos cosas diferentes.
Foto: Travis Matthews Edición: Moréna Espiritual